Nantes, Francia, 1971
Perfil de la artista
Artista franco-argelina de madre cabilia y padre francés, Carole Douillard se graduó de la Escuela de Bellas Artes de Nantes, Francia, en 1997 (Máster en Bellas Artes) y de la Universidad de Lengua, Ciencias Humanas y Sociales de Besançon, Francia (DU en Arte, danza y performance) en 2012. En 2021-2022, formó parte del grupo de investigación internacional Of Public Interest, en el Real Instituto de Artes de Estocolmo (Suecia). Colabora habitualmente con el “Laboratorio del Gesto”, dirigido por la filósofa pragmática Barbara Formis en París 1 – Universidad Panthéon Sorbonne.
Artista y performer. Su obra propone una redefinición del espectador, del espacio de la performance y de la lucha de poder entre el objeto contemplado y quien lo contempla. Su obra se completa a menudo con documentos, películas, escritos y fotografías. Desde hace algunos años, se interesa especialmente por la cuestión de los archivos, de la conservación, en el tiempo y en el espacio, de la memoria y de los gestos.
Sus últimos trabajos se han presentado en el Institut Giacometti, París (Fr) dentro de la exposición The Morning After de Douglas Gordon, en LACE, Los Ángeles y Kadist San Francisco (EE. UU.), en el Centro Atlántico de Arte Moderno-CAAM- en Las Palmas de Gran Canaria (Islas Canarias, España), en la Bienal de Oslo (2019-2021), en Bruselas (A performance Affair, 2018 y Wiels, 2016), en la Bienal de Lyon (Mondes Flottants, 2017), galería Michel Rein, T2G, théâtre de Gennevilliers, Fondation d’entreprise Ricard, Palais de Tokyo, Centre Pompidou, (París/Fr), Museo de la Danza (Rennes/Fr), Centro de Arte Dos de Mayo (Madrid, España)…
Desde 2019 realiza investigaciones en California (beca de investigación “Sur Mesure”, Instituto Francés/Flax Foundation y Aide à la Création, DRAC Pays de la Loire), donde vivió durante varios meses en 2019 y en 2022. La residencia (Los Ángeles y San Francisco) gira en torno a los archivos de la escritora Susan Sontag y a la historia del gesto y la performance feminista en el sur de California desde la década de 1960 hasta la actualidad (archivos parcialmente conservados en el Museo Getty de Los Ángeles).
En 2018, dirigió una película de performance (Idir) con la cineasta estadounidense Babette Mangolte que consiste en una recreación política y poética en una calle de Argel de una performance histórica de Bruce Nauman de 1967 (Caminando de manera exagerada alrededor del perímetro de un cuadrado). Idir se exhibió en 2019-2020 en el Musée d’arts de Nantes (Francia) y en LACE (Los Ángeles). Actualmente forma parte del Musée Carré d’Arts de Nîmes (Francia) y de Kadist (París y San Francisco).
Una primera copia de su importante performance The Specters fue adquirida en 2014 por el Centre National des Arts Plastiques (Francia) y la segunda forma parte de la Colección de la Ciudad de Oslo (Noruega). Muchos de sus protocolos de performance forman parte de colecciones de instituciones públicas francesas.
Alive, su primera monografía, se publicó en marzo de 2016. Sus autores son Chantal Pontbriand, Janig Bégoc y David Zerbib (ed. Christian Alandete/agencia Cabin – Les Presses du Réel, FR).
Enseña regularmente arte de performance en escuelas de arte y arquitectura y universidades europeas y norteafricanas.